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Nasceu
em 1931 em Kobe no Japão.
CRONOLOGIA
1938 - Começa a freqüentar a escola de primeiro grau;
1939 - Tsunejiro, seu pai, é obrigado a cerrar seu
estabelecimento por falta de mercadorias, reflexo da
depressão causada pela guerra;
1941 - Aulas de pintura na escola de primeiro grau; por
ordem do Governo Militar, apenas temas bélicos podem ser
desenhados;
1942 - Falece seu pai;
1944 - Muda-se para a província de Shiga; entra para a
Escola Técnica de HiKone;
1945 - Retorna temporariamente a Kobe, onde, vitimas de
ataque aéreo pelos EUA, perde velhos amigos, alem de
mais da metade dos imóveis que possuía;
1946 - Começa a técnica de pintura a óleo;
1947 - Primeiro Premio na Exposição da Artes Estudantis
de Hikone;
1948 - Após graduação no Colégio de Hikone, regressa a
Kobe, onde estuda desenho e se prepara para o vestibular
para a Faculdade de Arquitetura da Universidade de Belas
Artes de Tóquio;
1949 - As visitas ao ateliê "Bi-Sem-Do", em Kobe,
permitem-lhe travar amizade com outros artistas, como
Sadamassa Motonaga;
1950 - A obra Viaduto é premiada no salão Niki; resolve
então dedicar-se a pintura, e abandona a arquitetura;
1951 - Mulher Deitada é incluída no Salão Niki; torna-se
membro do Grupo Babel, composto por Rokuichi, Kaibara,
Ko Nishimura, Masaru Nakanishi e outros;
1952 - Na Exposição da Província de Hyogo, Homem
Segurando Guarda Chuva e Mulher Cruzando os Braços
ganham os primeiros prêmios. Monta seu próprio ateliê em
Yshiyagawa, Kobe;
1953 - Participa do Grupo Seiki, liderado por Hiroshi
Sekine, Hiroshe Teshigawara e outros; publica seu álbum
de pinturas epoesia; conhece Rey Kamoi, que seria seu
amigo de toda vida;
1954 - Colaborador do jornal Shinko Shimbum, de Kobe,
desenha também ilustrações para um seriado no jornal All
Sports;
1955 - Trabalho no departamento de Literatura do Shinko
Shimbum, de Kobe. Um incêndio com origem no prédio
visinho causa perda total de seu ateliê;
1956 - Exposição conjunta com Rey Camoi na Galeria
Saegusa, em Tóquio, e na Galeria Hankyu, em Osaka.
Reconstrói o ateliê;
1957 - Forma o Grupo Delta, com Sada Kanki, Aine Kinashi
e outros; Tenta expor em Tóquio e Osaka;
1959 - Kazuko e Rey Camoi exilam-se na França;
1960 - Exposição de novos Artistas de Vanguarda, a
convite do Kobe Shimbum. Expõe, convidado pela Exposição
da Província de Hyogo, a obra Forma dentro do Preto. Em
novembro, casa-se com Hikari Sakamoto. Sai do Shinko
Shimbum;
1961 - Exposição individual na Galeria Daimaru, Kobe.
Imigra para o Brasil, chegando a Santos em julho, a
bordo do navio América Maru. Procura Manabu Mabe e Tomie
Ohtake, com carta de apresentação do artista japonês
Waichi Tsudaka;
1962 - Realiza sua primeira exposição no Brasil, no
Salão do Paraná, em Curitiba;
1963 - Exposições coletivas no Salão Paulista de Arte
Moderna, SP, no Salão Seibi, SP, quando recebe a grande
medalha de ouro, e no Salão Nacional de Arte Moderna,
recebendo o premio Isenção de Júri. Assina o contrato de
aquisição exclusiva com Joaquim A. Tenreiro, coordenado
por Manabi Mabe e realiza uma exposição individual na
Galeria Tenreiro, RJ. Participa da VI Bienal de São
Paulo;
1964 - Coletivas no Grupo Seibi, SP no MAM do Rio de
Janeiro, no Salão Paulista de Arte Moderna, SP. Nasce
seu primogênito Ryo;
1965 - Varias realizações: VII Bienal de São Paulo,
Nippo Brazilian, Painting Today, Washington, Oakland e
Tókio, Brazilian Painting Today (Coleção Rockfeller),
NY. Viagem recreativa a Los Andes, com exposição em La
Paz e Lima, sob o titulo de "Artistas Nipo-Brasileiros",
acompanhado de Mabe, Fukushima, Kamoi e Tanaka.
Individual na Galeria Solarium, SP;
1966 - Participa das coletivas na Brazilian Artists, na
Amel Gallery, NY; Artistas Nipo-Brasileiros, no MAC, SP;
no 1 salão de Abril, no MAM, RJ; recebe 1 Premio de óleo
individual na Galeria Quirino, Salvador. Nasce Kan, seu
segundo filho;
1967 - Participa da VIII Bienal de São Paulo, onde
recebe o premio de Aquisição do Itamaraty. Coletiva:
Pinturas das Américas e Espanha, Monágua; Salão de Arte
Contemporânea de Belo Horizonte, BH, onde recebe o
premio aquisição, com Di Preti e Mabe na Galeria Cosme
Velho, SP. Falece sua mãe, Yone;
1968 - Coletiva Três Aspectos da Arte Contemporânea
Brasileira em Caracas e outras capitais da América
Latina. Individual na Galeria Astréia, SP. Naturaliza-se
Brasileiro;
1969 - Individuais no Museu de Arte Contemporânea da
América Latina (ex-Pan American Union Gallery),
Washington, e na Galeria Cosme Velho, SP. Exposições
Panorama da Arte Atual Brasileira no MAM, SP, e Artistas
Nipo-Brasileiros, em Copenhague, Oslo e Estocolmo.
Coletiva com Mabe, Tomie Otake e Fukushima em Porto
Alegre. Coletiva com Mabe e Fukushima na Galeria
Copacabana Palace, RJ. Nasce Nami, sua filha;
1970 - Exposições Oito Artistas do Grupo Seibi no MAM,
RJ, Panorama da Arte Atual Brasileira, em Porto Alegre.
Coletiva com Ianelli, Mabe e Fukushima na Galeria
Astréia, SP, e outra no Brasilian American Cultural
Brasil-Estados Unidos, Santos, e na Galeria Bonino, RJ;
1971 - Coletiva pelo Japan Art Festival no MAM, RJ.
Individuais nas Galerias Ipanema e Galeria Astréia, SP;
1973 - Exposição Panorama de Arte Brasileira no MAM, SP,
e individual na Galeria Ipanema, RJ;
1974 - Individual na Galeria Oscar Seraphico, Brasília.
Sofre crise de hérnia de disco que o deixa com
dificuldade de locomoção por cerca de três anos;
1975 - Individual na Galeria Ipanema, RJ;
1976 - Individuais nas Galerias Daimaru e Kobe e na
Embaixada do Brasil em Tóquio;
1977 - Individuais nas Galerias Ipanema, RJ e na Oscar
Seraphico, Brasília;
1978 - Participação na imigração 70, Mostra de Artes
Plásticas, em SP, bem com em Três Gerações de Artistas
Nipo-Brasileiros, na Galeria Globo, SP Individual na
Galeria Ipanema, SP;
1979 - Individual na Galeria Ipanema, RJ;
1980 - Galeria Documenta, SP, e exposição com Hisao
Oharana. Galeria Seraphico, Brasília;
1981 - Participação na Arte Latino-Americana
Contemporânea y Japón, no MNA, Osaka. Expõe com Hisao
Ohara na Galeria Ipanema, RJ;
1982 - Exposição The Art of Brazil, Chicago;
1983 - Participa da Exposição de Belas Artes Brasil -
Japão, em Tóquio, Kioto, Atami, Rio de Janeiro e São
Paulo. Individual na Kourus Art Gallery, NY, e na
Realidade Galeria de Arte, RJ. Coletiva com F. Krajcberb,
Mabe, Ademir Martins e M. Grassmann;
1984 - Participação na Tradição e Ruptura, no Pavilhão
Bienal, SP, e na Feira de Artes de Estocolmo;
1985 - Exposição coletiva Os Grandes Mestres do
Abstracionismo Brasileiro, em Buenos Aires e capitais
européias, além de Washington, Nova York e São Paulo
(84/85); 100 Obras Itaú, no MASP; Seis Décadas de Arte
Moderna, coleção Roberto Marinho, RJ; Three Brazilian
Artists, Ottawa; Gravuras do Brasil, Assunção; Belas
Artes Brasil - Japão, Tóquio, Kioto e Atami; Pintura
Brasileira Atuante, Rio de Janeiro e Brasília;
1986 - Participa das exposições Antes e Agora Oito
Pintores de São Paulo, SP e Gravuras e desenhos
Brasileiros, Belgrado. FIAC ( Feira Internacional de
Arte Contemporânea ), Paris;
1987 - Coletiva na FIAC, Paris; Paulistas em Brasília,
no MAB, Brasília; Ao Colecionador, no MAM, RJ;
1988 - Participação na FIAC, Paris; na 15 Anos de
Belas-Artes Brasil - Japão, São Paulo, Rio de Janeiro e
Brasília; Herança do Japão - Aspectos das Artes Visuais
Nipo - Brasileiras, Museu de Arte Brasileira, SP;
1989 - Coletiva na SAGA/89, Paris; na FIAC, Paris; Rio -
Paris 20 Artists of Latin América, no Space Latino -
Americain, Paris; Seis Décadas de Arte Moderna
Brasileira, na FCGCAM, Lisboa; Individual na Galeria
Santica, em Kobe;
1990 - Coletiva, Grupo Latin América, na Ergane Gallery,
NY. Individual na Galeria Novo Tempo, Belo Horizonte;
1991 - Exposição com Fukushima na Galeria Visual,
Brasília;
1992 - Exposição Brazilian Art, Paço das Artes de São
Paulo; Cinco Pintores Sul-Americanos, Ergane Gallery,
Nova Iorque; Lançamento do Livro "Wakabayashi"; |
